Einige von Ihnen haben bereits bemerkt, dass ich neben meiner Leidenschaft für das Nähen eine weitere Leidenschaft habe: die japanische Kultur. Das spiegelt sich in der Auswahl der Stoffe für meine Nähprojekte wider.
Viele von Ihnen haben mich gefragt, wo ich diese kaufe, und viele waren enttäuscht von meiner Antwort: in Japan. Deshalb habe ich beschlossen, sie in meinem Laden c'est du Joly anzubieten. Schauen Sie gerne vorbei, sie sind wunderschön.
Als Liebhaberin der japanischen Tradition, ihrer Rituale, ihres Rhythmus und ihrer poetischen Bedeutungen wollte ich Ihnen die Bedeutung der Symbole mitteilen, die die wunderschönen Stoffe dieses so schönen Landes schmücken.
Während man sich in Europa auf die veraltete Symbolik der Blumensprache beziehen kann, werden in Japan Gefühle und Emotionen in den japanischen Stoffen dargestellt, sei es edle Kimono-Stoffe oder einfache leichte Stoffe für einen Sommer-Yukata. Die Wahl des Stoffes und des Musters richtet sich nach der Botschaft, die man vermitteln möchte.
So trägt in Japan eine Braut für ihre Hochzeitsfotos einen reich verzierten roten Kimono. Wir können auch einen Stoff mit Libellen tragen, um Stärke und Mut zu symbolisieren. Die Libelle wurde übrigens von vielen Samurai getragen.
Ich lade Sie zu einem Überblick über einige Symbole ein, die Sie in den für meinen Laden c'est du joly! ausgewählten Stoffen finden.
Beginnen wir mit dem bekanntesten Motiv: die Kirschblüte, auf Japanisch Sakura genannt.
Sie symbolisiert den Frühling und die Erneuerung. Sie steht auch für die Vergänglichkeit des Lebens, denn sie blüht am Morgen und welkt am Abend, als majestätische Hommage an den Kreislauf des Lebens.
Sie wird auch in Metaphern verwendet, die auf die Schönheit anspielen, die leider mit dem Alter verblasst.
Die Kirschblüte findet sich auch als Symbol der japanischen Regierung seit über 1300 Jahren. Sie wurde auf den Flugzeugen der Kamikaze-Männer gemalt, die ihr Leben opferten und für das Vaterland fielen, wie die Kirschblüten fallen.
Heute werden Kirschbäume als Zeichen des Friedens und der Sympathie mit den verschiedenen Ländern angeboten, mit denen Japan seine Beziehungen vertiefen möchte.
Es ist auch das beliebteste Motiv, sowohl auf Kinder- als auch auf Erwachsenen-Kimonos.
Sprechen wir über eine weitere Blume, die dem Land der aufgehenden Sonne am Herzen liegt: die Pfingstrose, auf Japanisch botan genannt.
Die Pfingstrose, die als Königin der Blumen gilt, ruft Glück und Wohlstand herbei.
Die Pfingstrose symbolisiert ebenfalls das weibliche Ideal, indem sie durch ihre Natur als starke Blume, die im Winter blüht, Unabhängigkeit, geistige Stärke und Güte verkörpert.
Dieses Muster findet sich nicht nur in japanischen Stoffen, sondern auch in Tätowierungen, sowohl bei Frauen als auch bei Männern.
Wir können nicht über japanische Muster sprechen, ohne Ihnen den Kranich, auf Japanisch tsuru genannt, zu erwähnen, der sehr oft als Hauptmotiv oder dezent in japanischen Stoffen vorkommt. Sie finden ihn auch in meinem roten Kleid oben wieder.
Der Kranich symbolisiert Langlebigkeit. Der Legende nach lebt ein Kranich 1000 Jahre und bewohnt das Land der Unsterblichen. Er gilt daher als gutes Omen für ein langes, gesundes Leben. Er wird auch von Kranken angerufen. Wer hat nicht schon gehört, dass das Falten von 1000 Origami-Kranichen einen Wunsch erfüllen kann?
Der Kranich wurde nach den Ereignissen in Hiroshima auch zu einem Friedenssymbol, nachdem Sadako Sasaki, ein junges Mädchen mit Leukämie, mehr als 1000 Kraniche faltete und sich Genesung wünschte.
Der Fächer, auf Japanisch sensu genannt, ist oft als Muster auf japanischen Stoffen zu finden. Er ist ein Symbol für Glück und Wohlstand. Seine Rippen symbolisieren die Ausdehnung ins Unendliche, aber auch das Aufblühen einer Blume durch die Bewegung, die man zum Öffnen ausführen muss.
Man findet es oft als Muster, das Sommerblumen begleitet.
Nachdem ich Ihnen von den Fächern erzählt habe, kann ich nicht auf das Seigaiha-Muster verzichten, ein uraltes japanisches Muster. Ursprünglich wurde es verwendet, um Meere und Ozeane auf Karten darzustellen, und tauchte im 6. Jahrhundert in Japan auf. Dieses Wellenmuster wird in der japanischen Kultur vielfach verwendet: auf Textilien, in der Kunst, in Illustrationen oder in japanischen Gärten. Wörtlich bedeutet „Seigaiha“ „blaues Meer und Wellen“.
Dieses Muster stellt stilisierte Wellen auf hoher See in Form von Fächern dar. Sein Name stammt von dem alten Hoftanz gagaku, der Seigaiha genannt wird, bei dem die Tänzer Kostüme mit diesem Muster tragen. Im Roman Die Geschichte von Genji, dem Meisterwerk der japanischen Literatur, gibt es eine Szene, in der der Held Genji den Seigaiha-Tanz aufführt.
Es ist auch das hübsche Muster, das meinen Rock schmückt, den ich beim Auspacken meiner Stoffbestellung mit einem Lächeln trug. Ich hoffe, es wird Ihnen gefallen.
