Vi avevo annunciato nelle mie risoluzioni 2024 che avrei continuato a formarmi e, beh, l'ho fatto!

Non solo ho continuato a formarmi nel ricamo giapponese sashiko, ma ho anche dedicato molto tempo al patchwork!

Era da tempo che mi incuriosiva perché mia mamma ne faceva molto quando ero bambina. Ho persino ritrovato dei disegni che coloravo per lei.

Insomma, la mia immersione nel patchwork non è recente, ma non avevo ancora preso il tempo di approfondire la teoria, la storia, i materiali, gli strumenti... e ho approfittato del 2024 per dedicarmici a fondo!

Allora, ti racconto la mia immersione nell'incredibile universo del patchwork!

È da questa parte!

1. Appropriarsi dei concetti teorici

Quando sono in periodo di apprendimento, tendo a immergermi completamente nella materia e a cercare le ragioni dello sviluppo dell'arte tessile studiata. Non si salta mai la teoria nel laboratorio perché è davvero essenziale per noi fornire un insegnamento valido.

Mi sono concentrata sui pregiudizi che ognuno può avere su quest'arte tessile:
- Perché si dice che il patchwork viene dall'America?
- Perché si usano motivi geometrici?
- Perché si dice che il "vero" patchwork deve essere fatto a mano?
- Quali sono i metodi usati per creare i motivi?
- E i colori, sono importanti?
- È un'arte in declino o piuttosto di tendenza grazie all'upcycling?

Tante domande che mi venivano in mente all'inizio dell'apprendimento... e altrettante idee preconcette da smontare! A volte ho dovuto farmi una mia opinione in mancanza di una risposta soddisfacente nei numerosi libri di riferimento che ho consultato! Mia mamma mi ha anche prestato i suoi corsi e libri. Ho avuto di che occupare le mie serate!

Mi sono anche immersa nel vocabolario specifico del patchwork: top, block, quilt,...

Inoltre, volevo anche rinfrescare alcuni concetti e proporre un insegnamento del patchwork che tenesse conto delle nostre moderne esigenze ma anche delle possibilità tecnologiche che abbiamo oggi.

L'idea era di mantenere l'essenza stessa del patchwork (garantire la sua autenticità e le sue tradizioni) ma approfittando degli strumenti moderni e delle facilitazioni esecutive del 21° secolo.

2. I primi tentativi pratici

Prima di tutto, ho dovuto equipaggiarmi! Da buona sarta, avevo le mie forbici da tessuto, ma nel patchwork si usa preferibilmente un cutter rotativo, una riga patchwork trasparente e ben spessa; oltre a un tappetino da taglio. Ho quindi letto attentamente come usare in sicurezza questo nuovo strumento e soprattutto come tagliare con precisione i miei pezzi.

Dopo alcuni tentativi, avevo capito i grandi principi e le regole base per essere precisi, e soprattutto per non farsi male: regola di sicurezza prima di tutto!

Poi mi sono lanciata nei primi tentativi e vi consiglio piccoli lavori. Iniziare con una trapunta per due persone è raramente una buona idea anche se è allettante 😂.

Prima di tutto perché bisogna prendere confidenza con:
- il materiale
- il taglio
- la cucitura
- i metodi di stiratura

e soprattutto una buona dose di pazienza e precisione perché le giunture non perdonano!

3. Progetti

Dopo essermi allenata e aver realizzato alcuni piccoli progetti, dovevo trovare un bel progetto facile e soddisfacente per il nostro corso di introduzione.

Era anche importante per me che un principiante come un avanzato in cucito potesse trovare soddisfazione e piacere nell'iniziazione al patchwork. Ho quindi scelto un progetto declinabile in più pezzi.

I più principianti potranno realizzare un pezzo completo e i più avanzati che lo desiderano potranno realizzare più pezzi/motivi e persino assemblarli insieme per complicare il progetto.

Poiché mi piace che il cucito e i progetti che realizziamo per i corsi siano utili, dopo attenta riflessione, ho deciso di rifare le fodere dei miei cuscini del salotto, proprio quelli che facevano parte dei miei primi progetti di cucito! Queste fodere avevano fatto il loro dovere e cominciavano davvero a essere usurate, soprattutto perché Gala - la nostra mascotte - le ama molto e non si fa scrupoli a farsi le unghie di tanto in tanto su di esse! Insomma, era tempo di rendergli giustizia e cambiarle; era quindi un progetto doppiamente utile!

Inoltre, dato che ci sono diversi cuscini, è l'occasione per lavorare su più motivi, più scale,... Insomma, sapevo che avrei adorato questo lavoro!

Devo dire che mi sono divertita molto a giocare con la geometria e a modificare le scale per creare motivi grandi e più piccoli.

Non mi restava che compilare i concetti teorici che volevo affrontare nel mio corso di introduzione e soprattutto renderli digeribili e pedagogici 😊. Per chi insegna, conoscete quel momento di grazia quando trovate la via del corso; il percorso che lega concetto e applicazioni.

Insomma, sono davvero contenta della progettazione di questo corso che mi ha preso un anno per costruire.

4. Dall'iniziazione a progetti più complessi

E sì, è bello fare l'iniziazione, ma poi cosa si fa 😅.

Non preoccupatevi, sto lavorando sull'argomento perché, come dicevo sopra, il patchwork offre un universo creativo senza limiti e sapete che anche io faccio fatica a contenere la mia fiamma creativa! La combinazione è quindi esplosiva 😂.

Mi godo gli occhi su Instagram di creatrici e creatori più talentuosi gli uni degli altri e questo mi dà tantissime idee.

Ho già diversi progetti in corso e presto arriveranno date con proposte di corsi per chi avrà fatto l'iniziazione e per i più avanzati nel patchwork.

Nel frattempo, restano ancora alcuni posti per l'iniziazione del sabato e ho aggiunto date in giornata per chi può liberarsi 😊

Oggi sarà il primo corso e spero che i miei allievi apprezzeranno tanto quanto me scoprire questa nuova arte tessile.

Forza, non resta che cominciare!

Alle vostre aghi!